Octeto de violonchelos

Ocho violonchelos sobre el escenario: una masa sonora compacta, profunda y sorprendentemente dúctil que convierte la cuerda grave en protagonista absoluta. A partir de esta formación poco habitual, el programa traza un recorrido por la historia de la música occidental, del Barroco al siglo XX, teniendo como hilo conductor un timbre que suele asociarse a la voz humana. Las Bachianas Brasileiras n. 1, de Heitor Villa-Lobos, concebidas precisamente para ocho violonchelos, fusionan el espíritu contrapuntístico de Johann Sebastian Bach con los ritmos y giros melódicos brasileños en una síntesis vibrante. El fragmento de L’incoronazione di Poppea, de Claudio Monteverdi, y la Partita n. 2 de Johann Sebastian Bach remiten al núcleo fundacional de la tradición europea y revelan cómo el violonchelo puede encarnar tanto funciones estructurales como cantábiles. A continuación, Waldesruhe, de Antonín Dvořák, y Clair de lune, de Claude Debussy, exploran una expresividad más íntima y evocadora. Finalmente, en la transición al siglo XX, Un cant a Pau Casals, de Jordi Cervelló, rinde homenaje a la figura que elevó la técnica y el lenguaje del violonchelo contemporáneo, mientras que las Estacionas porteñas, de Astor Piazzolla, trasladan el sonido grave hacia el territorio del tango nuevo para demostrar la versatilidad del instrumento y su capacidad de desplegar un amplio abanico de afectos y colores.